Lectura de marzo: “Mensaje a los estudiantes de arquitectura”, Le Corbusier

2011/03/13 § Deja un comentario

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Arrancábamos este blog con una imagen de Le Corbusier leyendo, nos hemos centrado en la obra del maestro en el seminario “Mise au point: Le Corbusier”, y a finales de abril nos vamos a La Tourette, a la Villa Saboye y a la Unité d’Habitation de Marsella… estaba cantado, tenemos que leer a Le Corbusier. Y para iniciarnos, una de las primeras recomendaciones hechas en este blog en el post de la “lista de los reyes magos”. Lectura de marzo (opción única):

Datos del libro: LE CORBUSIER. Mensaje a los estudiantes de Arquitectura. Ediciones Infinito. Buenos Aires, 2004 (última edición)

(Fotografía de la portada encontrada en ediciones infinito, ejemplares disponibles en la Biblioteca de la UPV)

Balance 2ª reunión CLA

2011/02/24 § Deja un comentario

Esta tarde hemos estado hablando de arquitectura, del espacio según las explicaciones de Bruno Zevi, y de la obra y los textos de Louis I. Kahn. Sirvan estas imágenes para ilustrar la charla…

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Louis I. Kahn, Trenton Bath House (1955), Ewing, New Jersey. View of the changing-room wall and “light joint,” the void that binds the roof to the wall. (vía: http://www.tabletmag.com/arts-and-culture/14889/sacred-space/)

Louis Kahn: TheSalk Institute, La Jolla, California (1959-65) (vía: http://zeppelin-magazine.net/articolrevista.php?id_art=57&id_rev_art=189&limba_noua=en)

Louis I. Kahn. Exeter Library. New Hampshire. USA (1967-72)

Louis I. Kahn. Kimbell Art Museum (Fort Worth, Texas, 1967-72). (vía: http://www.euroartmagazine.com/new/?page=1&content=168)

2ª reunión CLA: jueves 24 de febrero

2011/02/21 § Deja un comentario

¡Por fin! La cita es a las 16:00h, en el aula 421

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(Fotografía: fotograma de la película Alphaville, de Jean-Luc Godard, 1965)

2ª reunión CLA: ¿decidimos fecha?

2011/01/16 § Deja un comentario

Estamos en época de exámenes, pero también es hora ya de ir pensando en nuestra segunda reunión del Club de Lectura. Como las clases se retoman la semana del 7 de febrero, adjuntamos a continuación una breve encuesta de fechas posibles para nuestro siguiente encuentro.

(Fotografía: Couple Reading in the Country - Image by © Wolff & Tritschler/zefa/Corbis. Encontrada en Corbis Images)

La lista de los reyes magos (04, y final)

2010/12/29 § Deja un comentario

No siempre hay que leer textos de arquitectura para reflexionar sobre ella…

BERGER, John. Modos de ver. Editorial Gustavo Gili. Barcelona, 1974.

Este libro revela cómo nuestros modos de ver afectan a nuestra forma de interpretar. En concreto analiza cuatro aspectos de la interpretación de la pintura al óleo: su origen relacionado con el sentido de la propiedad, la posición continuada de la mujer como objeto pictórico, la relación entre la herencia visual de la pintura y la publicidad actual y, por último, la transformación del significado de la obra original en el marco de sus múltiples reproducciones. Con los años, Modos de ver se ha convertido en un título indispensable de la teoría del arte y de la comunicación visual.
John Berger (Londres, 1926) se formó en la Central School of Arts de Londres. Comenzó escribiendo crítica de arte pero pronto cambió su registro hacia la novela, el ensayo, la poesía, el teatro y el guión cinematográfico y televisivo. Desde hace más de veinte años vive y trabaja desde un pueblo de la Alta Saboya. Ha colaborado en diferentes proyectos con Jean Mohr, Alain Tunner, Nella Bielski, John Christie o su propia hija Katya. (sinopsis, más información aquí)

CALVINO, Italo. Las ciudades invisibles. Ediciones Siruela. Madrid 2010 (19ª edición)

Las ciudades invisibles se presentan como una serie de relatos de viaje que Marco Polo hace a Kublai Kan, emperador de los tártaros… A este emperador melancólico que ha comprendido que su ilimitado poder poco cuenta en un mundo que marcha hacia la ruina, un viajero imaginario le habla de ciudades imposibles, por ejemplo una ciudad microscópica que va ensanchándose y termina formada por muchas ciudades concéntricas en expansión, una ciudad telaraña suspendida sobre un abismo, o una ciudad bidimensional como Moriana… Creo que lo que el libro evoca no es sólo una idea atemporal de la ciudad, sino que desarrolla, de manera unas veces implícita y otras explícita, una discusión sobre la ciudad moderna… Creo haber escrito algo como un último poema de amor a las ciudades, cuando es cada vez más difícil vivirlas como ciudades. (sinopsis, más información aquí)

TANIZAKI, Junichiro. El elogio de la sombra. Ediciones Siruela. Madrid, 1993.

En Occidente, el más poderoso aliado de la belleza ha sido siempre la luz. En cambio, en la estética tradicional japonesa lo esencial es captar el enigma de la sombra. Lo bello no es una sustancia en sí sino un juego de claroscuros producido por la yuxtaposición de las diferentes sustancias que va formando el juego sutil de las modulaciones de la sombra. Lo mismo que una piedra fosforescente en la oscuridad pierde toda su fascinante sensación de joya preciosa si fuera expuesta a plena luz, la belleza pierde toda su existencia si se suprimen los efectos de la sombra. En este ensayo clásico, escrito en 1933, Junichiro Tanizaki va desarrollando con gran refinamiento esta idea medular del pensamiento oriental, clave para entender el color de las lacas, de la tinta o de los trajes del teatro no; para aprender a apreciar el aspecto antiguo del papel o de los reflejos velados en la pátina de los objetos; para prevenirnos contra todo lo que brilla; para captar la belleza en la llama vacilante de una lámpara y descubrir el alma de la arquitectura a través de los grados de opacidad de los materiales y el silencio y la penumbra del espacio vacío. (sinopsis, más información aquí)

VERDÚ, Vicente. El estilo del mundo. La vida en el capitalismo de ficción. Editorial Anagrama. Barcelona, 1993.

Nuestro tiempo posee la personalidad de una época, pero ¿cuál es su estilo? El sistema capitalista se ha impuesto globalmente, ¿cuál es ahora su nueva condición? Un estilo sutil mediante el cual el sistema ha cambiado las estrategias de dominación por la seducción. El capitalismo es ahora más difuso y difícil de combatir. Se encuentra por todas partes y en ninguna porque ha pasado de un estado sólido a gaseoso y porque su objetivo fundamental no consiste ahora en la producción de bienes sino en la producción de realidad. Una segunda realidad, o realidad de ficción, expurgada de proyecto y de sentido, descargada de tiempo histórico y convertida en máximo pasatiempo en la cultura de la distracción. (sinopsis, más información aquí)

La lista de los reyes magos (03)

2010/12/28 § Deja un comentario

Tercera entrega para ir completando vuestra carta a los reyes magos, y segunda parte del apartado “Teoría, Historia y Crítica Arquitectónica”.

MARTÍ ARIS, Carles. Silencios elocuentes. Edicions UPC. Barcelona, 2004 (2ª edición)

A medida que el turbulento siglo XX se aproxima a su fin, va creciendo la importancia de un puñado de obras y de artífices que, habiendo hundido en él sus raíces, han cultivado la poética del silencio y han sido capaces de interpretar, a través de ella, la realidad caótica y huidiza de nuestra época. Al intento de desentrañar algunas claves de esa poética del silencio van destinadas estas páginas.
El texto se estructura a partir de cinco breves estudios sobre otros tantos artistas contemporáneos que han hecho del silencio un ingrediente sustancial de su obra: Jorge Luis Borges, Ludwig Mies van der Rohe, Yasuhiro Ozu, Mark Rothko y Jorge Oteiza.
Más allá de las importantes diferencias geográficas y culturales que les separan, hay un rasgo común en la obra de estos cinco maestros: el rechazo del arte entendido como una histérica agresión a los sentidos que la pseudocultura mediática promueve y la afirmación del arte como contemplación, como introspección destinada a desvelar el misterio del mundo. (sinopsis de la editorial, libro adquirible en formato digital -completo o fragmentado-, más información aquí)

SOLÀ-MORALES, Ignasi de. Diferencias. Topografía de la arquitectura contemporánea. Editorial Gustavo Gili. Barcelona, 1995.

Bajo este atractivo título, se esconde la recopilación de artículos más recomendable para introducirse en la obra de este fantástico crítico.

El rasgo más característico de la arquitectura en el mundo actual son sus diferencias: son ellas las que establecen la diversidad, la tensión, el contraste y las dinámicas del presente. Por medio de las relaciones entre la arquitectura y las corrientes del pensamiento y del arte, el autor propone una descripción de la situación contemporánea. Puesto que ya no es posible ni utilizar un único adjetivo ni privilegiar una sola corriente, es preciso trazar una verdadera topografía para hacer inteligible el territorio de la arquitectura de nuestro tiempo. (sinopsis de la editorial, más información aquí)

PUENTE, Moisés (ed.). Alejandro de la Sota. Escritos, conversaciones, conferencias. Editorial Gustavo Gili. Barcelona, 2002.

La obra del arquitecto Alejandro de la Sota (Pontevedra, 1913/ Madrid, 1996) ha sido profusamente divulgada tanto en España como en el extranjero y su influencia se ha dejado sentir en varias generaciones de arquitectos españoles contemporáneos. A pesar de la atención que se ha prestado a su obra, no ha ocurrido lo mismo con sus textos.
Este libro recopila, por primera vez, material disperso anteriormente publicado, junto con textos inéditos que se conservan en el archivo de la Fundación Alejandro de la Sota. El material se divide en tres partes, una dedicada a los escritos propiamente dichos, una segunda a conversaciones y una tercera en la cual aparecen transcripciones de algunas conferencias que impartió a lo largo de su carrera, ofreciendo una visión completa del pensamiento y la actividad didáctica de este maestro español. Introducciones de José Manuel Gallego y Josep Llinás. (sinopsis de la editorial, más información aquí)

La lista de los reyes magos (02)

2010/12/23 § Deja un comentario

Nuevas recomendaciones para ir añadiendo a la lista, esta vez sobre “Teoría, Historia y Crítica Arquitectónica”. En primer lugar, una magnífica colección de pequeños libros (sólo por el formato, que no por el interés del contenido) sobre Composición Arquitectónica. Se trata de unos modestos “apuntes pasados a limpio” que escribe el profesor Juan Calduch para sus alumnos que admiten diversos niveles de lectura; desde una iniciación, hasta un serio y profundo estudio si se investiga a través de la bibliografía recomendada.

CALDUCH CERVERA, JUAN. Temas de Composición Arquitectónica. Editorial Club Universitario. Alicante 2001.

  1. Modernidad y arquitectura moderna
  2. Razón y racionalidad
  3. Uso y actividad. De la utilitas a la función.
  4. Materia y técnica. De la firmita a la tecnología.
  5. Forma y percepción.
  6. Tipo, arquetipo, prototipos, modelo.
  7. Espacio y lugar
  8. Luz, sombra, color, contorno.
  9. Naturaleza y artefacto
  10. Posmodernismo y otros epígonos.
  11. Memoria y tiempo.
  12. Arquitectura y ética.

La teoría de la arquitectura en la actualidad, lejos de constituir un conjunto uniforme y coherente, se constituye por un conglomerado de aspectos dispersos que forman un mosaico entrelazado. El espacio, la memoria, el uso, la técnica, la luz, la percepción…, son algunos de los campos de interés que constituyen el rizoma caótico sobre el que se asienta el pensamiento arquitectónico.

La Composición arquitectónica, entendida como el conjunto de disciplinas que configuran el substraigo teórico sobre el que se asienta la práctica de la arquitectura, se va organizando a partir de estas piezas, en cierta medida autónomas, asentando de este modo el saber de la arquitectura. (nota de la editorial, más información aquí)

COLQUHOUN, Alan. La arquitectura moderna. Una historia desapasionada. Editorial Gustavo Gili. Barcelona, 2005.

Este nuevo estudio de la arquitectura moderna internacional analiza las complejas motivaciones que impulsaron este movimiento revolucionario y valora sus triunfos y sus fracasos. Se reexamina asimismo la obra de los principales arquitectos del período, como Frank Lloyd Wright, Adolf Loos, Le Corbusier y Mies van der Rohe, a la vez que se arroja nueva luz sobre su papel como maestros reconocidos.
Alan Colquhoun analiza la evolución de este movimiento desde el art noveau en la década de 1890 hasta las megaestructuras de la de 1960, poniendo así de manifiesto las exigencias, a menudo contradictorias, de la forma, la función, el compromiso social, la modernidad y la tradición. (nota de la editorial, más información aquí)

ESPAÑOL, Joaquim. El orden frágil de la arquitectura. Colección Arquia/Tesis 9. Fundación Caja de Arquitectos. Barcelona 2001.

Edición de la tesis doctoral de Joaquim Español que indaga en el mundo del orden y la formalización en la arquitectura. La primera parte se dedica a “los instrumentos de construcción del orden” –geometría euclidiana, simetrías, recurrencias formales…-, mientras que la segunda analiza “el orden implícito” tomando como ejemplo conocidos proyectos de la historia de la arquitectura.

Indagación apasionada en uno de los aspectos más recónditos de la proyectación arquitectónica: el de la invención y la selección de las formas. A través de la idea de orden, de su vulneración y pervivencia, el libro revela algunos valores intemporales de la arquitectura y aborda cuestiones claves del actual debate arquitectónico. (nota de la editorial, más información aquí)

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